நடன அகாடமிக் ஒரு உள்ளது தாள இயக்கங்கள் கட்டமைக்கப்பட்ட தொகுப்பு இசை துடிப்பு, பள்ளிகள் அல்லது அகாதமிகளால் கற்றுத்தரப்படுகிறது இது இணைந்து நடனம். பல கல்வி நிறுவனங்களில், கோட்பாடு, விஞ்ஞான ஆய்வு மற்றும் உடற்பயிற்சியை பொதுவாக விளையாட்டோடு இணைக்கும் அடிப்படைக் கல்வியை நிறைவு செய்யும் நடைமுறைகளில் ஒன்று நடனம், இங்கே, ஒரு முழுமையான பாடத்திட்டம் அல்லது கற்பித்தல் முறை உருவாக்கப்படுகிறது, இதில் மாணவர்கள் மாணவர்கள் தங்கள் பட்டத்தைப் பெறுவதற்கு பிரீமியம் அல்லது கல்வி கடன் பிரிவுகளைத் தேர்வு செய்யலாம், இது தவிர, உடல் ஒரு புதிய ஒழுக்கத்தை ஏற்றுக்கொள்கிறது.
நடனம் என்றால் என்ன
பொருளடக்கம்
இந்த நடனம் பல உடல் வெளிப்பாடுகளில் ஒன்றாகும், இது ஒரு மூதாதையர் தோற்றம் கொண்டது மற்றும் பூமியை வசிக்கும் முதல் மனிதர்கள் தொடர்பு கொள்ளும்படி சேவை செய்தது. இந்த வெளிப்பாடு பொதுவாக ஒலி தாளங்களின் நிறுவனத்துடன் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் ஒவ்வொரு இயக்கமும் சிறப்பு வாய்ந்தது, இந்த காரணத்திற்காக இது உலகம் முழுவதும் மிக முக்கியமான உடல் மொழியாக கருதப்படுகிறது.
இந்த சொல் பிரஞ்சு நடனக் கலைஞரில் அதன் தோற்றத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது ஒரு சங்கிலியில் தொடர்ச்சியான உடல் அசைவுகளைக் குறிக்கிறது, இது இசையை ஒரு அத்தியாவசிய நிரப்பியாகப் பயன்படுத்துகிறது. அதன் தோற்றத்திலிருந்து, நடனம் ஒரு உலகளாவிய மொழியாக கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட்டுள்ளது.
தகவல்தொடர்பு வழிமுறையாக நடனம் இருப்பதை நிரூபிக்கும் பண்டைய பதிவுகள் உள்ளன, உண்மையில், வரலாற்றுக்கு முந்தைய காலங்களில் இது இயற்கையை வெளிப்படுத்தும் ஒலிகளின் மூலம் பயன்படுத்தப்பட்டது.
இயக்கங்கள் முற்றிலும் உணர்ச்சிவசப்படுவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்பட்டன, அவை முதலில் பழமையானவை என்றாலும், கொஞ்சம் கொஞ்சமாக அவை மென்மையான, மென்மையான கூறுகளை ஏற்றுக்கொண்டன, ஆரம்பத்தில் இருந்ததை விட மிகவும் அடக்கமாக இருந்தன. பல ஆண்டுகளாக, உள்ளங்கைகளின் கைதட்டல், அடிச்சுவடுகள் மற்றும் மரங்களின் சத்தம் ஆகியவை கருவிகளால் மாற்றப்பட்டன, இறுதியாக, குரல் கடைசி மற்றும் சிறந்த உறுப்பு என சேர்க்கப்பட்டது.
ஒவ்வொரு கலாச்சாரமும் வெவ்வேறு குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளன, இவை அனைத்தும் மரபுக்கு ஏற்ப உருவாகின்றன, இந்த காரணத்திற்காக அதிக கவனத்தை ஈர்க்கும் குறிப்பிட்ட இடங்கள் உள்ளன, ஏனென்றால் அவை உருவாக்கிய சமூகம் சிறப்பு மரபுகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் சுற்றுலா அணிதிரட்டலை அதிகரிக்கச் செய்கிறது. கணிசமாக, இந்த வழியில், அந்த பிரதேசத்தின் குறிப்பிட்ட விவரங்கள் அறியப்படுகின்றன, மரபுகள், மொழி, காஸ்ட்ரோனமி போன்றவை கற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன. இந்த அர்த்தத்தில், நடனம் மொழியியல், கலாச்சார மற்றும் சமூக அர்த்தங்களைக் கொண்டுள்ளது. சம்பா, ஆப்பிரிக்க மற்றும் ஜப்பானிய நடனங்கள் இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு.
நடனம் மற்றும் நடனம் இடையே வேறுபாடுகள்
நடனம் என்பது உலகின் பல பகுதிகளிலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் இது நடனத்துடன் சில ஒற்றுமைகள் இருந்தாலும், எடுத்துக்காட்டாக, இசையின் பயன்பாடு, ஒவ்வொரு துறையையும் தனிப்பயனாக்க நிர்வகிக்கும் வேறுபாடுகளின் நீண்ட பட்டியலையும் இது கொண்டுள்ளது. நீங்கள் நடனம் கணிசமான பண்புகள் இருந்து தொடங்க என்றால், நீங்கள் நடனம் தொடர்பான கான்கிரீட் உண்மைகளை எதிர்கொள்ளும் துடிப்பு இயக்கங்கள் ஆயுதங்கள், கால்கள் மற்றும் கால்களைப் பயன்படுத்தி செய்யும். முக்கிய சொல் முழு உடலையும் உள்ளடக்கிய தாள இயக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது, அவை திட்டமிடப்பட்டவை, துல்லியமானவை மற்றும் மிகவும் அழகியல் இயக்கங்கள், இது நாட்டுப்புற நடனம் மற்றும் சமகால நடனம் ஆகியவற்றில் காணப்படுகிறது.
இரு பிரிவுகளையும் வேறுபடுத்துகின்ற மற்றொரு அம்சம் என்னவென்றால் , நடனத்திற்கு ஒரு இலவச தீம் உள்ளது, பின்பற்ற வேண்டிய கட்டாய நடனக் கலை இல்லை, இதனால் நிகழ்த்தப்படும் இயக்கங்களில் சுதந்திரம் இருக்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது. நிச்சயமாக, குறிப்பிட்ட விதிவிலக்குகள் உள்ளன.
இல் நடனம் அது எதிரானது. இந்த கலையில் நீங்கள் இயக்கங்களை கவனமாக ஒத்திகை மற்றும் படிக்க வேண்டும், ஏனென்றால், நடனம் தவிர, நபர் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறார், பொதுமக்களுக்கு அனுப்பப்படும் படிகளுக்கு பின்னால் எப்போதும் ஒரு மறைக்கப்பட்ட செய்தி உள்ளது. இந்த ஒழுக்கம் நீங்கள் நினைப்பதை விட கடுமையானது, குறிப்பாக கலாச்சார நடனக் கலைகளுக்கு குறிப்பிட்ட மாற்ற முடியாத படிகள் உள்ளன.
இரண்டு சொற்களின் வேறுபாடுகளில் அவற்றின் பண்புகள் உள்ளன. நடனத்தில் நீங்கள் ஆழமாகப் படிக்கத் தேவையில்லை, இயக்கங்களைச் செயல்படுத்துவதற்கான அடிப்படைகளை நீங்கள் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும், இது பொழுதுபோக்கு நோக்கங்களுக்காகவும், அது மிகவும் தன்னிச்சையாகவும் இருக்கும். நடனம் மூலம் எல்லாமே மாறுகிறது, இது சடங்குகளின் ஒரு அங்கமாக பங்கேற்பதால், தினசரி பயிற்சி செய்ய வேண்டிய நடன அமைப்புகள் உள்ளன, அமைப்பு மற்றும் செறிவு தேவை, இறுதியாக, இயக்கத்தின் வகைக்கு ஏற்ப ஒரு ஆடைக் குறியீடு உள்ளது. இவற்றையெல்லாம் கொண்டு நடனத்திற்கும் நடனத்திற்கும் ஒற்றுமைகள் உள்ளன என்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது, ஆனால் அவை ஒன்றல்ல.
நடன கூறுகள்
நடனத்தின் கூறுகளைப் பற்றி பேசும்போது, ஒருவர் உடனடியாக நடனக் குறிப்பைக் குறிப்பிட வேண்டும், ஏனென்றால் அவள்தான் ஒவ்வொரு உறுப்புகளையும் ஒன்றிணைத்து, அவற்றை முழுமையாக்கி, பல்வேறு கலாச்சாரங்களில் கொண்டாடப்படும் வெவ்வேறு கலாச்சார நிகழ்வுகளில் அவற்றை வடிவமைக்கிறாள். இந்த கூறுகள் ஒன்றோடொன்று தொடர்புடையவை, இந்த வழியில், உடல் அசைவுகளுக்குப் பின்னால் உள்ள உணர்ச்சிகளும் மறைக்கப்பட்ட செய்தியும் பொதுமக்களை அடைந்து கலைஞரின் உடற்கூறில் விரிவடைகின்றன. இந்த கூறுகளின் நிலையான பயன்பாடு கலாச்சாரத்திற்கு ஏற்ப மாறுபடும்.
அதாவது, நடனங்களில் சில கூறுகள் மற்றவர்களை விட அதிகமாக இருக்கலாம். பெரும்பாலானவர்களுக்கு இயக்கங்களும் வெளிப்பாடுகளும் தேவை, ஆனால் தாளத்தை முன்னிலைப்படுத்துவதே இதன் நோக்கம் என்று மற்றவர்கள் இருக்கிறார்கள் என்று அர்த்தமல்ல. எல்லாம் உறவினர், எப்போதும் கலாச்சாரம் அல்லது தோற்றத்தின் பகுதியை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது.
இயக்கம்
இந்த உறுப்பு நடனத்தில் உலகளாவியது, இது முழு உடற்கூறையும் உள்ளடக்கியது. சில இயக்கங்களைச் செயல்படுத்தாமல் நீங்கள் ஒரு கூறுகளைப் பயன்படுத்த முடியாது, அதில் முகபாவங்களும் அடங்கும். உணர்வுகள் உடல் வழியாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, எனவே ஒவ்வொரு அசைவும் முழுமையாக ஆய்வு செய்யப்பட வேண்டும். எல்லா கூறுகளும் மீண்டும் மீண்டும் வருவதில்லை என்று முன்னர் குறிப்பிடப்பட்டிருந்தாலும், இது அவசியம்.
ரிதம்
இது அனைத்து கலைகளிலும் உள்ள அடிப்படை பண்புகளின் ஒரு பகுதியாகும். இந்த விஷயத்தில், இது பின்வரும் காட்சி அல்லது ஒலி அளவுருக்களை நகர்த்துவதற்கான திறனைத் தவிர வேறொன்றுமில்லை, அவற்றுடன் தொடர்பில்லாத பிற உறுப்புகளின் வரிசையை எப்போதும் பின்பற்றுகிறது.
வெளிப்பாடுகள்
இங்கே நாம் உடல் மற்றும் முகபாவங்கள் இரண்டையும் பற்றி பேசுகிறோம். இரண்டிலும், நடனம் பல அம்சங்களை கடத்தப்படுகின்றன, பாதிக்கப்பட்ட நபர் வருத்தம், காயம், சந்தோஷமாக, அதிகமாக, கோபம் அல்லது ஆத்திரம் முழு மற்றும் அந்த பயன்படுத்திக் கொள்ள முற்பட்டு, என்ன செய்தபின் இருப்பதையும் காணலாம் தெரிவிப்பதற்கு முக்கிய உணர்வுகளை இருப்பது என்று என்று நாடக பாவனை செய்தியை ஒரே அல்லது அதிக தீவிரத்துடன் பார்வையாளர்களை உணரவைக்கும். தோற்றத்துடன், பல விஷயங்களை புரிந்துகொள்ள முடியும், ஆனால் உடலுடன், கலைஞரின் எண்ணங்கள் ஒவ்வொன்றையும் உணர முடியும்.
பாங்குகள்
இவை ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் கலைப் போக்குகள் மற்றும் அவை இன்னும் ஒரு கலாச்சார முறையாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. சில மரபுகளின் ஒரு பகுதியாகும், மற்றவை வரலாற்றில் இறங்குகின்றன, மற்ற போக்குகள் பிறந்து உலகில் அறியப்படுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகின்றன. இன்று, நடன பாணிகள் மாறுபட்டவை, சில பழையவை மற்றும் மற்றவர்களை விட மரியாதைக்குரியவை, ஆனால் அனைத்தும் கலையின் ஒரு பகுதியாகும், ஒரு உணர்வை பரப்புவதற்கும், கலைஞரின் திறமையால் ஒரு குறிப்பிட்ட பார்வையாளர்களை மகிழ்விப்பதற்கும் சாராம்சம்.
நடன வகைகள்
தற்போதுள்ள வெவ்வேறு நடனங்களின் பாணிகளுடன் இந்த பிரிவு ஒரு சிறப்பு உறவைக் கொண்டுள்ளது. ஒருபுறம், நாட்டுப்புற நடனம் உள்ளது, இது ஒரு குறிப்பிட்ட பிரதேசத்தின் தெளிவான குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளது, இது கலாச்சாரத்தையும் மரபுகளையும் உள்ளடக்கியது, அந்த பகுதியை உலகின் பிற பகுதிகளிலிருந்து தனிப்பயனாக்குகிறது, சுருக்கமாக, ஒரு உள்நாட்டு நடனம். இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு ஆஸ்டெக் நடனம், மான் நடனம் மற்றும் வயதானவர்களின் நடனம், இவை அனைத்தும் முதலில் மெக்சிகோவிலிருந்து வந்தவை. கிளாசிக்கல் டான்ஸும் உள்ளது, இது ஒரு இடைக்கால பாரம்பரியத்தைக் கொண்டுள்ளது, இருப்பினும், பல ஆண்டுகளாக வெவ்வேறு இயக்கங்கள் சேர்க்கப்பட்டு அவை நடன நுட்பத்தை புதுப்பித்தன.
பாலே கிளாசிக்கல் நடனத்தில் நுழைகிறார், இது உலகில் மிகவும் நடைமுறையில் உள்ள துறைகளில் ஒன்றாகும், அதிக முயற்சி மற்றும் பார்வையாளர்களைக் கொண்டுள்ளது. மறுபுறம், நடனம் வகைகளில், சமகால நடனம் உள்ளது, இது பெரும்பாலும் உலகின் இளையவர்களால் நிகழ்த்தப்படுகிறது (எந்த வயதினருக்கும் எந்த தடையும் இல்லை என்றாலும்). இங்கே ஒவ்வொரு கலைஞரின் சமூக அடையாளமும் இயக்கங்கள், வெளிப்பாடுகள் மற்றும் அவர்களின் ஆடை வழியில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. நடன பாணிகளின் வகைகளில் நிலவும் மற்றும் இவை உலகம் முழுவதும் உள்ள பலவற்றில் சில.
ஹிப் ஹாப்
இது நியூயார்க்கில் உள்ள பிராங்க்ஸின் ஒரு பூர்வீக கலாச்சாரமாகும், இது தரையில் நெருக்கமான இயக்கங்கள் மற்றும் நடையை உள்ளடக்கியது மட்டுமல்லாமல், ராப், கிராஃபிட்டி மற்றும் டிஜிங் ஆகியவையும் அடங்கும். இது 70 களின் முற்பகுதியில் தொடங்கியது மற்றும் இளம் புவேர்ட்டோ ரிக்கன்ஸ் மற்றும் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கர்களால் நடைமுறையில் இருந்தது, ஆனால் பல ஆண்டுகளாக, கலாச்சாரம் உலகம் முழுவதும் பரவியது, எதிர்பாராத மூலைகளை அடைந்தது. தற்போது இது நவீன நடனத்தின் ஒரு பகுதியாகும். உண்மையில், இது உலகில் மிகவும் செயல்படுத்தப்பட்ட ஒன்றாகும்.
அரபு நடனம்
சிறந்த என அழைக்கப்படும் தொப்பை தி டான்ஸ், ஆனால் கால தவறாக, இது தேவை உடலின் மற்ற பகுதிகளில் இருந்து பயன்படுத்தப்படுகிறது இருக்க முடியும் க்கு இடுப்பு கலாச்சாரத்தின் முக்கிய உடல் உறுப்பு இருப்பது, அரபு நடனம் ரன். இதன் தோற்றம் மத்திய கிழக்கிலிருந்து வந்தது, எனவே இது எகிப்து, கிரீஸ், வட ஆபிரிக்கா போன்ற நாடுகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. கடந்த காலத்தில் இது சடங்கு நடனங்களில் ஒன்றாக கருதப்பட்டது, அதாவது இது ஒரு வகை புனித மொழியாக இருந்தது. இங்கே ஒரு ஆடைக் குறியீடு உள்ளது.
மேல்-வகை சட்டைகள் எண்ணற்ற வேலைநிறுத்தம் செய்யும் பாகங்கள் மற்றும் பொருந்தக்கூடிய பாவாடையுடன் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, நடனக் கலைஞர்கள், தொழில் வல்லுநர்கள் அல்லது தொடக்கக்காரர்களால் செயல்படுத்தப்படும் இயக்கங்களைப் பாராட்ட அடிவயிற்றை வெளிப்படுத்துகின்றன.
சாஸ்
கியூப வம்சாவளியைக் கொண்டு, சல்சா ஜோடிகளாக நடனமாடப்படுகிறது, இருப்பினும், தனித்தனியாக செயல்படும் வெவ்வேறு நடன படிகள் உள்ளன. லத்தீன் அமெரிக்கரின் சிற்றின்பத்தைக் குறிக்கும் நடனங்களில் இதுவும் ஒன்று. கொஞ்சம் கொஞ்சமாக, மற்ற தாளங்களைப் போலவே, இது உலகின் ஒவ்வொரு மூலையையும் அடைந்துள்ளது.
குதுரோ நடனம்
இது முதலில் அங்கோலாவிலிருந்து வந்தது மற்றும் கிசோம்பா, ராகா, சுங்குரா மற்றும் செம்பா உள்ளிட்ட பல்வேறு நடன தாளங்களின் கலவையின் ஒரு பகுதியாகும். குடுரோ நடனம் அதன் தோற்றம் மற்றும் போர்ச்சுகலில் மிகவும் பொதுவானது, உண்மையில், இந்த சொல் போர்த்துகீசிய கு துரோவிலிருந்து வந்தது.
வான்வழி நடனம்
வான்வழி ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, இது இப்போதெல்லாம் மிகவும் பிரபலமான ஒரு ஒழுக்கமாகும், இது சிக்கலானதாக இருப்பதோடு மட்டுமல்லாமல், துணிகளில் தங்குவதற்கும் அக்ரோபாட்டிக்ஸ் செய்வதற்கும் மேல் மற்றும் கீழ் முனைகளில் போதுமான வலிமை தேவைப்படுவதால் இது கவனிக்கப்பட வேண்டும். இந்த தாளத்தில், சமகால பாணி சில விளையாட்டு நுட்பங்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, எனவே இது ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ் மற்றும் பாலே போன்ற கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படுகிறது.
ரோபோ நடனம்
இந்த அம்சத்தின் படிகள் அல்லது நடன நுட்பங்கள் ஒரு ரோபோவின் இயக்கங்களைப் பின்பற்ற முற்படுகின்றன. இந்த போக்கை உருவாக்கியவர் சார்லஸ் வாஷிங்டன்.
ஆனால் கூடுதலாக, வெவ்வேறு நாடுகளின் சிறப்பியல்பு தாளங்களின் வகைகள் உள்ளன, இந்த விஷயத்தில், மெக்சிகோவின் பகுதிகள் பிரதிபலிக்கும்.
- ஜராபே தபாடோ: இது முதலில் ஜாலிஸ்கோவிலிருந்து வந்த ஒரு நடனக் கலை, இது 19 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்தது மற்றும் மெக்ஸிகோவிலிருந்து சர்வதேச பிரதிநிதித்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது தொப்பி நடனம் என்று அறியப்படுகிறது. இந்த பாணி மரியாச்சிஸுடன் சேர்ந்துள்ளது மற்றும் நடனம் ஊர்சுற்றும் சொற்களின் கீழ் ஸ்டாம்பிங் செய்வதைக் கொண்டுள்ளது. இது ஒரு கலாச்சாரம், ஆண் பாத்திரம் பெண்ணுக்கு ஒரு வகையான நட்புறவை ஏற்படுத்துகிறது, அவனது படிகள் மற்றும் நுட்பங்களால் அவளை வெல்லும். இந்த வகை நடனத்தில், பெண் உருவம் தனது நடனப் பங்காளியின் அழைப்புகளை ஏற்றுக் கொள்ளலாம் அல்லது வெறுமனே நிராகரிக்கலாம், எப்போதும் ஜாலிஸ்கோ பாரம்பரியத்தின் விதிகளைப் பின்பற்றுகிறது.
- வடக்கு போல்கா: இது முதலில் ஜெர்மனியிலிருந்து வந்தது. ஜேர்மன் மக்கள் குடியேறத் தொடங்கியபோது அவர் மெக்ஸிகோவுக்கு வந்தார், பிரதேசத்தின் வடக்கே வந்து அவர்களின் கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதியை உள்ளூர் மக்களுக்கு வழங்கினார். இந்த நடனங்கள் பால்ரூம் மற்றும் பொதுவாக ஜோடிகளாக இருக்கின்றன, சாக்ஸபோன் போன்ற கருவிகளின் நிறுவனத்துடன். இது மிகவும் மகிழ்ச்சியான பாணி மற்றும் தேசிய அல்லது உள்ளூர் விடுமுறை நாட்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. வருடங்கள் செல்ல செல்ல இந்த நடனம் மாற்றியமைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் இது ஆடைகளுக்கும் பொருந்தும், ஏனென்றால், வேறு சில நடனங்களைப் போலவே, இது ஒரு ஆடைக் குறியீட்டைக் கொண்டுள்ளது, இது பூச்செடி ஓரங்கள், வெள்ளை சட்டை மற்றும் பூட்ஸ் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.
- லா பாம்பா: இது வெராக்ரூஸின் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் ஒரு பகுதியாகும், இது மெக்சிகன் பிரதேசம் முழுவதும் அங்கீகரிக்கப்பட்ட நடனங்களில் ஒன்றாகும், இது எல்லைகளைத் தாண்டி சில லத்தீன் அமெரிக்க பிராந்தியங்களை அடைகிறது. இது ஒரு ஸ்பானிஷ் மற்றும் கியூப கலவையை கொண்டுள்ளது, ஆனால் மெக்சிகன் இசை தாளங்களுடன். இது ஜோடிகளாக நடனமாடப்படுகிறது, இருப்பினும் இது பரிமாற்றங்கள் அல்லது ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்டவர்களைச் சேர்ப்பதற்கான வாய்ப்பை மறுக்கவில்லை. பாம்பா வெராக்ரூஸின் பாடலாகக் கருதப்படுகிறது, எனவே அதன் குடிமக்கள் அனைவருக்கும் பாடல் தெரியும், நிச்சயமாக, இந்த அற்புதமான நாட்டுப்புற நடனத்தின் நடன படிகள்.
- ஃப்ளோர் டி பினா: ஓக்ஸாக்காவைக் குறிக்கிறது, நகரத்தின் பூர்வீக கலாச்சாரம் முக்கியமானது மற்றும் அதன் முன்னோர்களை க oring ரவிக்கிறது. பழங்குடி மெக்ஸிகன் மக்களை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் பெண்கள் நிகழ்த்திய சில நடனங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும். இந்த நடனம் சான் ஜுவான் பாடிஸ்டா டக்ஸ்டெபெக்கில் பிறந்தது மற்றும் 3 கட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது, முதல் கட்டத்தில், இளம் பெண்கள் ஒரு வால்ட்ஸைப் போலவே மெதுவான படிகளில் தளத்தின் சுற்றுப்பயணத்தை மேற்கொள்வதன் மூலம் நுழைவார்கள், ஆனால் இசையின் தாளங்களைப் பின்பற்றுகிறார்கள்.
இரண்டாவது கட்டம் உங்களை ஒரு வி வடிவத்தில் நிலைநிறுத்துவதும், மிகவும் தாள மற்றும் மகிழ்ச்சியான படிகளைப் பின்பற்றுவதும் ஆகும், இறுதியாக, ஒரு வரி உருவாக்கப்படுகிறது, அதில் அவர்கள் வெவ்வேறு படிகளைச் செய்கிறார்கள், எல்லா இடங்களிலும் நடனமாடுகிறார்கள்.
கல்வி நடனம் என்றால் என்ன
கல்வி நடனம் பற்றி பேசும்போது, ஒருவர் உடனடியாக பாலேவைக் குறிப்பிடுகிறார், ஏனெனில் இந்த பாணி முழு உலகிலும் மிக முக்கியமான மற்றும் சிக்கலான ஒன்றாகும். இயக்கங்களை செயல்படுத்துவதற்கு ஆய்வு மற்றும் பயிற்சி தேவை, அதே போல் ஒரு முழுமையான செறிவு மற்றும் உடல் மற்றும் உணர்ச்சி சமநிலை இறுதி வரை தொடர வேண்டும். கல்வி நடனத்தில் ஆழமான கல்வி நுணுக்கம் தேவைப்படுகிறது, இது நடனங்களின் தோற்றத்திலிருந்து தொடங்கி மிகவும் தற்போதையது வரை. இந்த படிக்குப் பிறகு, நுட்பங்கள் விளக்கப்பட்டுள்ளன, அவை வெளிப்புறப்படுத்தப்பட விரும்பும் உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்வுகளுடன் கலக்கப்படும்.
ஆனால் தற்போதுள்ள பாணிகள் மற்றும் நடனங்களுக்கு மேலதிகமாக, இது ஒரு குறிப்பிட்ட குணாதிசயத்தைக் கொண்டுள்ளது, அதாவது கலைஞர்களின் ஆரோக்கியத்தையும் ஒருமைப்பாட்டையும் பாதுகாப்பதற்கும் ஒவ்வொரு நடனக் கலைஞருக்கும் கொடுக்கப்பட்ட நடன அமைப்பை சரியான நிலையில் பராமரிக்கவும் சட்டங்கள் அல்லது பாதுகாப்பு முறைகள் உள்ளன. கல்வி நடனங்களின் நடனக் கலைஞர்கள் வழங்கப்பட்ட நடனக் கலைகளுடன் ஒன்றிணைந்து, அவற்றைத் தங்கள் சொந்தமாக்கிக் கொள்ள வேண்டும், உணர வேண்டும் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இந்த வழியில், மெல்லிசைகளும் இயக்கங்களும் வெளிப்படுத்தும் உணர்ச்சிகளின் அளவை அவர்கள் அனுபவிக்க முடியும், இறுதியாக, அதை வெளிப்புறமாக்குகிறது, இதனால் பொதுமக்கள் அதே விளைவைக் கொண்டுள்ளனர். அறிவுறுத்தல்கள் அல்லது வகுப்புகள் இப்பகுதியில் உள்ள நிபுணர்களால் வழங்கப்படுகின்றன.
பாலே தவிர, கல்வி நடனங்களில் மற்றொரு முக்கிய தாளம் உள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, வால்ட்ஸ், அதன் தோற்றம் ஆஸ்திரியாவிலிருந்து வந்தது, ஆனால் இது உலகின் பல நாடுகளை, குறிப்பாக லத்தீன் அமெரிக்காவில் சென்றடைந்துள்ளது. இது ஒரு வகை நடனக் கலை, இது பிரபுக்களில் நிறைய முக்கியத்துவம் பெற்றது, வரலாறு முழுவதும் முக்கியமான அரச கதாபாத்திரங்களால் செயல்படுத்தப்பட்டது. வால்ட்ஸ் பாலேவுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் அதன் தாளங்கள் ஓபராவுடன் ஒத்துப்போகின்றன. வால்ட்ஸ் பிராந்தியத்தின் படி வெவ்வேறு படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, மெக்ஸிகோவில் ஜுவென்டினோ ரோசாஸ் மற்றும் அலைகள் குறித்த அவரது தீம் அறியப்படுகிறது.
